Создать стенгазету в фотошопе. Создаем постер в стиле «Hope» в Фотошопе

Создаем постер из вашей фотографии по фильму «Эволюция Борна».
В этом уроке мы будем создавать постер из вашей фотографии в Фотошоп CS6. Это очень легкий урок, он подходит для новичков, я покажу вам специальную технику для создания подобных постеров.

Предварительный просмотр:

Материалы для урока:
Фото профессиональный киллер на улице.

Шаг 1.
начнем с открытия фото в Фотошоп. Откройте изображения с помощью Файл-Открыть. Если вы будете использовать то же изображение, что и я, рекомендую вам загрузить самое высокое разрешение этого фото, так как в середине урока мы будем его кадрировать.

Шаг 2.
Щелкните правой кнопкой мыши по слою с изображением и выберите Преобразовать в Смарт-объект, чтобы мы смогли легко манипулировать нашим изображением.

Шаг 3.
Прежде чем мы начнем, добавим черный слой. Перейдите в Слои-Новый слой заливка-Цвет. Выберите черный цвет и нажмите ОК.

Шаг 4.
На панели слоев вы можете увидеть наш слой заливку. Переименуйте слой с фотографии в Фото, а слой с черным цветом в Задний фон. Чтобы переименовать слой, нужно щелкнуть дважды по нему. Вот как должна выглядеть наша панель слоев:

Шаг 5.
Для начала мы добавим фото эффект песка к нашему изображению с помощью корректирующих слоев и фильтров. Добавьте новый корректирующий слой Черно-Белый, измените режим наложения не Перекрытие. Поиграете с настройками корректирующего слоя, чтобы получить нужным результат.

Вот, как теперь выглядит наше изображение:

Шаг 7.
Корректирующие слои в результате полностью испортили освещение, теперь мы не видим детали и задний фон в целом. Нам это не нужно, поэтому мы будем исправлять это с помощью инструмента Тени/Света, перейдите в Изображение-Коррекция-Тени/Света. Настройте эффект теней около 35%, а эффект света около 15%, нажмите ОК.

Шаг 8.
Далее, мы добавим немного шума с помощью специального фильтра. Убедитесь, что у вас выделен слой с фотографией, перейдите в Фильтр-Шум-Добавить шум. Поставьте галочку Монохромный, чтобы получить эффект, как показано ниже. Нажмите ОК.

Шаг 9.
Теперь мы собираемся кадрировать изображение. Выберите инструмент Кадрирование (C), снимите галочку с опции Удалить отсечённые пиксели, это позволит нам внести коррективы в любое время нашей работы.

Обрежьте изображение, как показано ниже. Мы также немного поворачиваем изображение, чтобы глаза парня были более горизонтальными. Это важно, потому что добавляя наш основные эффект (полосы) может стать заметно, что глаза находятся не на одном уровне.

Шаг 10.
Теперь добавьте нужный текст на ваше изображение. Мы делаем это в начале работы, чтобы далее знать, куда нужно добавлять полосы для нашего эффект. Выберите Инструмент текст, и создавайте по строке на каждом новом слое. Шрифт, который я использовал, Arial.

шаг 11.
Объедините слои с текстов в одну группу и назовите ее Текст.

Шаг 12.
Также сгруппируйте слои, который связаны с фотографией, само изображение и все корректирующие слои. Назовите группу «Фото».

Шаг 13.
Теперь мы собираемся добавлять линии. Это очень легко, все, что нам нужно, Инструмент Прямоугольная область. Выберите этот инструмент, сверьте все опции с моими (они показаны ниже). Не забудьте выбрать «Добавить в выделение» (два квадратика, вторые слева).

Рисуйте линии, как показано ниже. Начните рисовать около текста, глаз. Если вы сделали ошибку, нажмите Ctrl+Z, чтобы отменить последнее действие. Хотите начать сначала? Нажмите Ctrl+D.

Шаг 14.
В палитре слоев выберите группу с фотографией, кликните на значок снизу палитры «Добавить маску слоя». Создастся маска слоя для выделения, которое вы делали в предыдущем шаге.

Вот, как теперь должна выглядеть фотография:

Шаг 15.
Мы почти закончили! Выберите инструмент Прямоугольное выделение и создайте выделение вокруг текста. Удостоверьтесь, что цвета переднего и заднего плана установлены на черный и белый. Для этого нужно нажать D. Нажмите Delete, чтобы залить выделенную область черным цветом. Нажмите Ctrl+D, чтобы снять выделение.

Когда вы закончите, настройте Инструмент Прямоугольная область так, как было в начале, чтобы в следующий раз при использовании этого инструмента не запутать себя.

В этом уроке мы собираемся создавать дизайн для образца типографического постера. Мы будем использовать: стандартные кисти, световые эффекты и многое другое для достижения конечного результата. Методы и навыки которые мы рассмотрим станут полезны вам в будущем!

Давайте запустим Photoshop и приступим!

Материалы для урока:

Вот изображение, которое мы будем создавать сегодня:

Шаг 1

Начнем нашу работу с поиска хорошего шрифта. В большинстве случаев вы можете найти подходящий шрифт, но иногда лучше создать его самостоятельно, чтобы получить именно желаемый результат.

Для учебных целей, я собираюсь использовать шрифт, который доступен для бесплатной загрузки.

После загрузки шрифта, создайте новый документ 11" х 8,5" дюймов (inch); разрешение: 300 точек\дюйм (dpi) ; режим RGB.

С помощью нового шрифта, который вы скачали, напишите несколько слов в центре документа. Есть два стиля шрифта, которые идут внутри папки, мы будем использовать оба.

Примечание переводчика: размер шрифта составит 50-110 пт (зависимо от вашей фразы).Центральную надпись сделайте в два раза больше чем остальной текст.

Фразу которую я придумал, можно разместить в три линии. Средняя линия будет написана жирным шрифтом (CODE bold), а первая и третья строки - обычным (CODE light). Центрируйте текст по вертикали и сохраните свою работу.

Шаг 2

Загрузите кисти "Дым". Создайте новый слой выше надписи жирным шрифтом. Назовите его как вам нравится (например "Дым"). После того как вы сделали это, используйте, на новом слое, различные кисти дыма в области текста "Bold", как показано на изображении ниже:

Шаг 3

Стоя на слое "Дым" , нажмите и удерживайте клавишу Ctrl , сделайте щелчек по миниатюре слоя с текстом "Bold", для активации выделения:

Затем нажмите Ctrl + J. Так мы создадим дубликат дыма, но уже в форме букв (назовите слой "Текст дым").
Выключите видимость слоя "Дым", а также оригинального текстового слоя "Bold", чтобы увидеть результат. Теперь слой "Дым" можно удалить.

Шаг 4

Создайте новый слой в самом верху палитры слоев. Выберите инструмент "Градиент \ Gradient Tool " (G). Убедитесь, что у вас используется "радиальный градиент \ radial gradient" - от белого к прозрачному. Настройки должны выглядеть как на картинке ниже:

На новом слое (назовите его "Сияние \ Lights"), который вы создали, используйте радиальный градиент несколько раз, размещайте его на изображении в областях, указанных на скриншоте:

Шаг 5

Создайте новый слой поверх всех остальных. Переключитесь на инструмент "Градиент \ Gradient Tool " (G). Далее, примените следующие настройки для вашего "радиального градиена \ radial gradient" :

"Протащите" линию градиента в направлении от середины холста до края (до любого угла), а затем измените режим смешивания этого слоя на "Линейный Затемнитель \ Linear Burn" .

Шаг 6

Измените режим смешивания слоя с текстом "Bold", на "Экран \ Screen". Дважды щелкните на этом слое и примените следующие настройки стиля слоя:

После применения настроек ваше изображение должно выглядеть примерно так:

Шаг 7

Перейдите на слой с текстом "Let’s Grow". Сделайте двойной щелчек по слою, для перехода в "Стиль слоя \ Layer Style" . Выбираем вкладку "Наложение градиента \ Gradient Overlay", а так же "Глянец \ Satin" . Настройки для вкладки "Глянец \ Satin" оставим по умолчанию.

В настройках "Наложение градиента \ Gradient Overlay" выбираем черно-белый линейный градиент; отметьте флажок "Инверсия \ Reverse" , как показано здесь:

После применения стиля к слою, щелкните по нему правой кнопкой мыши и выберете вкладку "Скопировать стиль слоя \ Copy Layer Style" . Далее перейдите на текстовый слой "Together", щелкните по нему правой кнопкой мыши и выберете вкладку "Вклеить стиль слоя \ Paste Layer Style" , чтобы применить те же настройки на этот текст.

Вернитесь к настройкам слоя "Together", в опции снимите флажок "Инверсия \ Reverse" .
Возможно, вам придется откорректировать положение слоя "Together". Если он попадает под тень слоя "Bold" - опустить его немного вниз.

Шаг 8

Выберите слой "Сияние \ Lights" и, удерживая клавишу Shift , выберите нижний слой с текстом (для создания выделения всех слоев, за исключением верхнего и фона), как показано ниже:

Нажмите Ctrl + G , чтобы поместить все эти слои в одну группу. Переименуйте группу в "Весь текст \ All Text".

Создайте дубликат группы (перетащить всю папку до значка "Создать новый слой \ New Layer" в нижней части палитры слоев).

Шаг 9

Отключите видимость исходной папки "Весь текст" и откройте ее копию для дальнейших действий. Обратите внимание на наши текстовые слои. Нам необходимо их растрировать. Для этого, стоя на слое с текстом, нажмите правую клавишу мыши и в подменю выберете пункт "Растрировать текст\ Rasterizing Type" .

Некоторые параметры недоступны, если вы работаете непосредственно с текстовым слоем. Поэтому мы и растрировали наш текст, для дальнейшей работать с ним.

Шаг 10

Активируйте инструмент "Перо \ Pen Tool" (P) и нарисуйте контур вокруг левого верхнего угла текста "Let’s Grow", как показано ниже.

Примечание переводчика: создавайте ваш контур непосредственно на текстовом слое с которым работаете :

После закрытия контура, нажмите правую кнопку мыши непосредственно на конуре. Вы должны увидеть выпадающее меню, которое предложит вам несколько вариантов, нам необходим "Образовать выделенную область \ Make Selection".

После выбора подменю, вы увидите еще ​​одно окно, в котором вы можете просто нажать "OK", чтобы принять изменения и активировать ваш контур.

Не снимая выделение, перейдите на растрированный слой "Let’s Grow". Нажмите комбинацию клавиш Ctrl + J , чтобы дублировать часть этого текста. У вас будет создан новый слой выше слоя с текстом. Сдвиньте этот слой на несколько пикселей влево, а затем на несколько пикселей вверх, и вы должны получить результат как на картинке:

Повторите этот шаг для различных частей вашего текста, чтобы создать отдельные фрагменты, которые нужно размещать выше и левее от основной надписи.

Опять же, повторяем эти шаги для растрированного слоя "Together. Вот наш результат:

Шаг 11

Загрузите и установите кисти "Космос". Создайте новый слой поверх всех остальных (назовите его "Кисти космос"). Выберите кисть из набора и установите ее цвет на белый, непрозрачность \ opacity - 30%. Сделайте несколько мазков кистью, чтобы добавить немного текстуры. Не забывайте делать сохранения вашей работы!

Шаг 12
Создайте копию слоя "Текст дым", который мы создали в начале урока. Дважды щелкните на копии и примените следующие стили слоя:

Для эффект "Внутреннее свечение \ inner glow" я использую цвет # A2DCFF, вы можете выбрать любой оттенок голубого. После того как вы применили эти настройки изображение выглядит так:

Шаг 13

Откройте изображение "текстура Космос" и перенесите его в ваш документ. Возможно, вам придется масштабировать изображение до полного заполнения холста. Назовите слой "Космос" и разместите его под слоем "Кисти космос". Уменьшаем непрозрачность \ opacity слоя до 80% ; меняем режим наложения на "Перекрытие \ Overlay" :

Шаг 14

Откройте изображение "Рыбки" (которое я нашел на Xchange) в новом документе. Как вы видите, это одна рыбка в трех различных положениях, и это хорошо, поскольку это поможет добавить некоторое разнообразие в наш постер. Дважды щелкните на фоновом слое и нажмите «OK», чтобы разблокировать его. С помощью инструмента "Прямоугольная область \ Marquee Tool" (M), выделяем любую рыбку:

Нажмите Ctrl + J , чтобы дублировать выделение на новый слой. После того как вы сделали это, выключите оригинальный слой:

Теперь все, что вам нужно сделать, это воспользоваться инструментом "Волшебная палочка \ Magic Wand Tool" (W). Выбираем часть белой области, которая остается вокруг рыбы и просто удаляем ее. Затем, перенесите первую рыбу в наш основной докумен.

Повторите этот шаг для двух других рыб. Далее размещайте рыбок как вам нравится: меняйте размер, вращайте. Когда вас устроит расположение рыб, примените "Размытие по Гауссу \ Gaussian Blur" (радиус 5 - 12) для рыбок которые находятся дальше от нас, чтобы создать иллюзию глубины. Кроме того, для рыб, которые кажутся меньше и дальше, уменьшить непрозрачность, для создания нужной атмосферы работы.

Не бойтесь экспериментировать с размещением рыбок, будьте индивидуальны!

Шаг 15

Откройте фото "под водной \ underwater " и разместите его в нашей работе. Мы должны сделать "Свободное трансформирование \ Free Transform" для того чтобы масштабировать изображение. Поместите фото под слой "Космос. Измените режим наложения на "Перекрытие \ Overlay". После того как вы сделали это, уменьшите непрозрачность до 60-62%, как показано на изображении ниже:

На данном этапе у вас должен быть примерно такой результат:

После нажатия на иконку, выберите "Яркость /Контрастность - Brightness / Contrast" и примените следующие настройки:

Шаг 17

Теперь я хочу добавить некоторые детали. Мы будем создавать специальную кисть "Пузырь".

Создайте новый документ, размером 200 × 200 пикселей; разрешение - 72dpi. На новом слое создайте круг, используя инструмент "Овальная область \ Marquee Tool" (M), залейте его черным цветом.

Шаг 18

Дважды щелкните на слое с кругом, чтобы открыть "Стиль слоя \ Layer Style" и примените со следующие настройки:
"Внутреннее свечение \ Inner Glow"

-"Наложение градиента \ Gradient Overlay"

В то время как диалоговое окно остается открытым, нажмите и перетащите градиент на круге немного вверх и влево.

Шаг 19

Перейдите "Изображение> Коррекция> Кривые \ Image>Adjustments>Curves" . Создайте три новых точки, задайте позицию точек, как показано на изображении ниже:

Шаг 20

Перейдите в меню "Слой>Новый корректирующий слой>Инверсия \ Layer> New Adjustment Layer> Invert", чтобы инвертировать темные области.

Результат будет выглядеть так:

Шаг 21

Нажмите кнопку выключения слоев, чтобы убедиться, что никто из них не выбрана, а затем перейдите к "Редактирование>определить кисть \ Edit> Define Brush Preset" . В диалоговом окне введите название кисти "Bubble", и нажмите ОК для подтверждения.

Вернитесь в свой рабочий документ и создайте новый слой в верхней части панели слоев. Выбираем инструмент "Кисть \ Brush Tool " , нажимаем клавишу F5 , чтобы открыть палитру кистей. В палитре выбираем нашу новую кисть " Bubble". Примените следующие настройки:

-"Динамика формы \ Shape Dynamics":

-"Рассеивание \ Scatter setting":

Нажмите клавишу F5 еще раз, чтобы закрыть палитру кистей. Кисть готова к использованию!

Шаг 22

Начнем рисовать!
Я добавил несколько маленьких пузырьков вблизи рта каждой из рыб. Каждый раз создавайте новый слой, рисуя пузырьки в другом месте. Это даст возможность контролировать настройки пузырей и что более важно - их непрозрачность \ opacity. Ниже я показал, где разместил воздушные пузырьки, а также то, что у меня разная непрозрачность \ opacity этих слоев:

Если вы удовлетворены результатом, сохраните свою работу и наслаждайтесь хорошим постером, который мы создали.

Спасибо вам большое за выполнение этого урока, надеюсь, вы узнали некоторые полезные методы. Удачи!

Вот мы и закончили !

В этом уроке вы узнаете, как создать постер для индустрии моды, который будет идеальным для любого события. Техника включает в себя работу по совмещению нескольких изображений в единую композицию и проведению коррекции для создания динамичного и простого эффекта! Итак, давайте приступим!

Итоговый результат:

Исходные материалы:

1. Создаём Фото Эффект

Шаг 1

Откройте программу Photoshop. Установите следующие размеры рабочего документа 8.5 х 11 дюймов (inches). Скопируйте / вклейте (Copy / Paste) исходное изображение с моделью на наш рабочий документ. Расположите изображение модели в центре холста.

Шаг 2

Скопируйте / вклейте текстуру Акварели с закруглённым контуром на наш рабочий документ. Поменяйте режим наложения для данного слоя с текстурой на Замена светлым (Lighten), а затем уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 80%. Расположите текстуру в области головы модели. Создайте новый слой и с помощью белой кисти, обработайте слишком насыщенные участки изображения модели.

Примечание переводчика: не переусердствуйте при работе с кистью, непрозрачность кисти низкая, просто прокрасьте отдельные участки изображения, чтобы создать нежный эффект.

Шаг 3

Теперь скопируйте / вклейте исходное изображение с профилем модели на наш рабочий документ. Примените масштабирование с помощью инструмента Свободная трансформация (Free Transform (Ctrl+T)). Поменяйте режим наложения для данного слоя с профилем модели на Замена светлым (Lighten). Расположите профиль модели поверх изображения модели, чтобы создать красивый эффект силуэта.

Примечание: Чтобы после изменения режима наложения на Замена светлым (Lighten), результат был похож на результат автора, необходимо, чтобы: 1) профиль модели была на белом фоне; 2) лицо модели было мало освещено. , чтобы узнать, как добиться этого эффекта при помощи Фотошоп.

Шаг 4

Вклейте текстуру с Акварельными брызгами на наш рабочий документ. Продублируйте слой с текстурой, а затем примените масштабирование к одной из текстур, чтобы она была немного больше второй. Установите Непрозрачность (Opacity) слоёв для обеих текстур примерно 25%. Почистите отдельные участки текстур с помощью инструмента Ластик (Eraser Tool (E))

Шаг 5

Добавьте новый корректирующий слой Уровни (Levels). Установите Тени (Shadows) на 27, Средние тона (Midtones) на 0.54, и Света (Highlights) на 255. Добавьте ещё один корректирующий слой Экспозиция (Exposure). Установите значение Экспозиции (Exposure) на +0.25, а значение Сдвига (Offset) на -0.0523, и Гаммы коррекции (Gamma Correction) на 1.00.

Шаг 6

С помощью инструмента Прямоугольник (Rectangle Tool (U)), нарисуйте два светло-голубых прямоугольника (#bbf2f2) вдоль акварельных пятен. Установите Непрозрачность (Opacity) слоя 70%, чтобы слегка были видны акварельные брызги.

Шаг 7

С помощью инструмента Лассо (Lasso Tool (L)), нарисуйте длинные диагональные полосы. Залейте созданные фигуры различными цветовыми оттенками. Постарайтесь выбрать такие цветовые оттенки, что они были в основном синем диапазоне. Поменяйте режим наложения для слоёв с диагональными полосами на Жёсткий свет (Hard Light), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоёв до 90%.

Примечание переводчика: не забудьте создать новые слои для диагональных полос.

2. Добавляем Текст и проводим Заключительную Коррекцию

Шаг 1

Добавьте текст к постеру. Я использовал шрифт Modern No. 20 (http://www.fontpalace.com/font-download/Modern%2BNo.%2B20/), варьируя размер шрифта (48 и 72 pt). Щёлкните правой кнопкой по слою с текстом и в появившемся окне выберите опцию Параметры наложения (Blending Options), чтобы добавить стиль слоя Тень (Drop Shadow). В настройках данного стиля слоя, установите Смещение (Distance) и Размер (Size) на 5 px.

Шаг 2

Ещё раз скопируйте / вклейте (Copy / Paste) исходную текстуру Акварели с закруглённым контуром на наш рабочий документ. Поменяйте режим наложения для данного слоя с текстурой акварели на Затемнение (Darken). Расположите текстуру в нижнем левом углу изображения, чтобы создать основу для композиции. С помощью инструмента Кисть (Brush Tool (B)), слегка прокрасьте мягкой красной кистью поверх левой части постера для добавления баланса.

Шаг 3

Последний, но не менее важный шаг: добавьте ещё один корректирующий слой Уровни (Levels). Установите Тени (Shadows) на 43, Средние тона (Midtones) на 0.62, и Света (Highlights) на 255. В завершении, создайте новый слой, залейте его ярким красным оттенком (#ff2539), а затем поменяйте режим наложения на Замена светлым (Lighten), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 40%.

И на этом всё! Надеюсь, что вам понравился этот урок, который подойдёт для любого дизайнера. Желаю вам успехов в создании своего постера! До новых встреч!

В данном уроке Фотошопа мы рассмотрим как можно создать интересный плакат с различными элементами.
ВНИМАНИЕ: Урок предназначен для уже продвинутых пользователей Фотошопа.

Финальный результат

Приступаем к уроку Фотошопа

↓ Материалы к уроку:

Шаг 1.

Создаем документ размерами 595x842 px (File > New (Файл > Новый / Сочетание клавиш "Ctrl+N")). Открываем текстуру. И располагаем на нашем документе.

Создаем Layer > New adjustment layer > levels (Слой > Новый корректирующий слой > Уровни) выше слоя с текстурой, и настройки: 0 , 0.19 , 255 .

Шаг 2.

Открываем картинку с одеждой. Удаляем в местах головы, ног, и рук, так чтобы одежда была просто пустой. Используйте Pen Tool (Инструмент Перо / Клавиша "P").

Открываем брызги в Photoshop.

Следуем во вкладку Channels (Каналы), и выбираем Blue (Синий). Удерживая CTRL кликаем по слою Blue/Синий (появится выделение). Далее следуем на вкладку слои, создаем новый слой, и заливаем его белым цветом.

Вот мы и получили всплеск без всякого фона.

Перемещаем на наш холст, наш всплеск.

Следуем Edit > Transform > Distort (Редактирование > Трансформация > Искажение). Подгоняем наш всплеск, по воротничку рубашки, и все не нужные части удаляем ластиком (Eraser Tool (Инструмет Ластик / Клавиша "E")).

Открываем картинки с водой и с каплей. И добавляем в нашу композицию.

Шаг 3.

Открываем картинку с одеждой 2. В местах рук, ног, головы, живота убираем фон.

Выберем инструмент ластик, поставим жесткую кисть. И в местах как показано на рисунке удалим края одежды.

Открываем картинку огня. Следуем во вкладку Channels (Каналы). Удерживаем CTRL и кликаем по Red/Красный каналу. Белые области выделятся.

С выделением, возвращаемся на слои. Перетаскиваем наш огонь с помощью инструмента Move Tool (Перемещение / Клавиша "V"). И располагаем как показано на рисунке.

Ластиком с установленой кистью Airbrush (Аэрограф), размеры 200 рх . Пройдемся по слою с огнем, кусками, сотрем пожар, тем самым показав немного одежды.

Добавляем больше огня, в местах рук, ног, головы.

Создаем новый слой под слоем с одеждой. Используем Brush Tool (Инструмент Кисть / Клавиша "B"), с типом Airbrush (Аэрограф) и 300px . Рисуем большие капли цветом #FF6A10 . Режим смешивания ставим на Linear Dodge (Линейный осветлитель), прозрачность на 40% .

Следуем в Outer Glow (Внешнее свечение), цвет #F7B12F , и во вкладку Inner Glow (Внутреннее свечение), цвет #FB6D08 . Остальные настройки ниже.

Шаг 4.

Открываем картинку с одеждой 3. В местах рук, ног, туловища удаляем фон.

Открываем песок. И помещаем его в наш документ, располагаем как на картинке ниже.

В местах ног, подтираем слегка ластиком.

В этот раз будем использовать руки, ноги, и голову. Помещаем все эти части между слоем с песком и слоем с одеждой 3. Режим слоя песка на Multiply (Умножение). И ластиком подтираем ненужные элементы.

Используя Eraser Tool (Инструмет Ластик / Клавиша "E") в режиме Chalk (Мел), удалим часть лица, имитируем разрушенность.

Тоже самое проделываем с ногами и руками.